[SERIES] Série NASHVILLE é cancelada… mas nem tudo está perdido!

É isso mesmo que você leu!

Esta semana, o canal de TV norte americano ABC anunciou o cancelamento de alguns shows de sua grade. Um deles, foi o drama musical Nashville: Em sua atual 4ª temporada, a série que conta as histórias das cantoras country Rayna James e Juliette Barns recebeu a foice do cancelamento, deixando fãs e equipe do show extremamente preocupados, visto que não há um final gravado para a temporada que se encerra 25 de Maio. Além disso, revistas especializadas em seriados anunciaram semanas atrás que esta temporada terminaria com uma “bomba”, justificando a sequência para o ano seguinte do show.

Verdade seja dita: A série amarga audiência decrescente desde seu segundo ano e, mesmo gostando do show e do grande número de participações especiais, eu honestamente acreditava que a emissora manteria a série na grade até ela atingir syndication (uma série atinge este direito de ser exibida em plataformas de streaming após atingir 88 episódios; Curiosamente, Nashville encerrará  trabalhos (até o momento) com 87).

Diante da onda de reclamações online, a Lionsgate (produtora da série) se pronunciou com o seguinte tweet:

Nashville_Lionsgate

Isso significa que talvez a série retorne em outro canal/plataforma para uma temporada de despedida, ao menos. Vale lembrar que isso acontece com frequência e vou usar como exemplo a série The Killing, que foi cancelada em seu canal oficial e teve os direitos comprados pelo Netflix para uma temporada final, para encerrar dignamente o show. Honestamente, acho difícil a série “ser abraçada” devido seu alto custo de produção.

Atualmente, a série é exibida pelo canal ABC (Sony, no Brasil), possui 12 álbuns lançados (com colaborações de Christina Aguilera a Steven Tyler) e grande parte do elenco segue em turnê na América do Norte e Europa.

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[SERIES] NASHVILLE :: 3×01 – “That’s Me Without You”

Nashville_Cabeçalho1

Encontros, desencontros e um baby boom.

A terceira temporada de “Nashville” começou no rabicho do season finale, inconclusiva. Comecemos por Rayna e seus dois pedidos de casamento: Após ter a mão pedida em cima do palco por Luke, Deacon chega junto no backstage e também pede a mão da cantora. Até aí, sem novidades… mesmo depois de ver o episódio de retorno! A protagonista opta por escolher Luke mas todo mundo sabe que ela vai terminar com o Deacon e, como a temporada acabou de começar, não faz sentido ela juntar as botas com o guitarrista problemático agora. Pensando estrategicamente, a carreira (Lê-se gravadora) dela tem tudo pra aparecer relevantemente aos olhos do público após a união matrimonial das duas maiores estrelas country da história (É tipo Blake Shelton e Miranda Lambert, para um exemplo real). Fato é que ela tá mais perdida que caixa inexperiente em Black Friday e, provavelmente, meterá os pés pelas mãos com Wheeler.

A história de Juliette sim deu uma mexida: Ainda na fossa por Avery ter descoberto que ela deu pro dono da antiga gravadora, a cantora implora pelo perdão do baixista que, com razão, manda a mina a merda. Ela tem tipo um colapso nervoso após participar de uma audição para interpretar um filme musical sobre a vida da cantora Patsy Cline, onde dá umas tesouradas no cabelo. Até aí old Juliette, mas a bomba chega na última cena: O médico que chega para examiná-la diz não poder receitar medicação forte pelo fato da cantora estar grávida. A dúvida que paira é: Quem é o pai da criança? Avery? O dono da gravadora? O playboy dono das estações de rádio? Enquanto aguardamos, fica aqui registrado que essa saída pra personagem serve como uma luva pra atriz, que realmente engravidou! Barrigão real na telinha nos próximos capítulos.

Aquela viagem da Scarlet com o Avery e o Gunnar colou aí? Porque não colou aqui. A cantora não ter superado a “pane” que deu no palco e por isso decidir voltar para sua terra até faz sentido (Apesar de covarde), mas o Avery decidir ir junto por estar puto com Juliette (E de porre) e Gunnar ir por “não cogitar abrir a porta do carro” foi demais pra qualquer cristão… Ele dizer que a namorada dele levou na boa foi mais descabido ainda (Pra quem não lembra, Zoey era melhor amiga de Scarlet, também ex-namorada de Gunnar). O plot só foi válido pelo tombo do Avery e a fuga do bar, pq de resto ó, uma bosta! No fim, Scarlet decide voltar pra Nashville pois lá está sua família de verdade. As vezes os roteirista do seriado pesam a mão na melação e, honestamente, esta foi uma delas.

Finalizo com uma pergunta: Por que o “casal” Will e Layla ainda está no show? No fim da temporada, o cara esquece completamente que sua casa está cheia de cameras devido ao reality show e abre pra então noiva que é gay. O atual episódio traz uma Layla puta da vida por ter sido enganada e um Will perdidasso! Quando eles decidem encerrar o contrato com a produção do reality, BOO-YA, a produtora saca a declaração de Will e sugere sua publicação caso a dupla fuja ao roteiro do “casal feliz” interpretado até o momento. Sabe o que essa dupla precisa? De uma tragédia a lá “Grey’s Anatomy”, onde a galera simplesmente morre sem mais nem menos e a produção só abate da folha de pagamento. Sinceramente, esse lenga-lenga vai estender e não acho que o  plot rende muito mais, dado a mão que os roteiristas pesam a cada episódio do drama.

OBS: Achei interessante a participação da dupla Florida Georgia Line no show do Bluebird. Não conhecia a música e achei bem foda! O próximo episódio traz a participação de Luke Bryan.

Confira abaixo a promo do segundo episódio de “Nashville”:

[FILMES] “Mesmo se Nada Der Certo” (“Begin Again”, 2014)

Para haver mudança, mude.

Elenco: Mark Ruffalo, Keira Knightley, Adam Levine, James Corden, Haileen Steinfeld, Yasiin Bey, Catherine Beener, Cee-Lo Green e grande elenco.

Diretor: John Carney

Gênero: Drama

O dia não foi dos melhores. Foi um daqueles que você se vê obrigado a lidar com você e, se der, sair vitorioso. Julguei que pegar um cineminha seria uma boa pedida pra espantar a bad e, de fato, não podia ter acertado mais a mão que neste aqui!

O longa conta duas histórias que colidem para mostrar que para se começar algo confiança é o mínimo exigido pra se chegar a algum lugar. De começo conhecemos Dan (Rufallo), um cara que falhou como pai e perdeu seu caminho como produtor musical de grandes artistas. O cara é uma bagunça! Ao chegar na produtora que fundou com um sócio, o cara despede ele na frente da própria filha, que já não vê o pai como uma espécie de super-herói… Ao deixar a filha em casa e passar o dia de bar em bar, ele acaba num pub que o “acorda para uma nova realidade”: E essa realidade canta bem e vem com a cara de Keira Knightley! A atriz dá vida a Gretta, uma compositora deixada pra trás pelo até então namorado rockstar Dave (Levine), que arrisca pela primeira vez assumir os vocais de uma canção autoral no mesmo local que Dan chora as pitangas.

Um dos principais fatores que fizeram o produtor musical se perder ao longo do tempo foi a quantidade de artistas pré-produzidos que chegavam pra analisar se valia a pena ou não assinar um contrato. Essa crítica do filme não podia ser mais atual e se você tem dúvidas, liga uma rádio a lá Jovem Pan que você vai ouvir músicas de refrão repetitivo que ninguém lembrará em cerca de 10 anos. O trabalho de Dan era trazer a luz do dia talentos que seriam consideráveis a longo prazo mas, cadê eles? A questão foi respondida de imediato ao ouvir a voz de Gretta naquela noite. O cara não bobeou e já ofertou produzir um álbum da agora cantora, mesmo ciente que acabara de ser despedido de seu alto cargo.

Juntos, eles tem a brilhante ideia de gravar todo álbum nas ruas de NY, com os mais diversos sons ambientes justamente pra dar essa visão crua e unplugged das canções/voz de Gretta. Durante o longa, é impossível não torcer pelo sucesso da dupla só pelo empenho que eles depositam na empreitada. Sinceramente, deu vontade de levantar e fazer algo FODA (Mas esperei o filme acabar, tava muito legal)!

Geralmente,em minhas resenhas, conto a história do filme do início ao fim. Hoje vou fazer diferente e só dar o hotspot do que esperar deste que já se tornou um dos meus filmes preferidos (Entrou pro TOP10!) e só confirmou que o John Carney é O CARA! A mágica do cinema é isso: Enormificar coisas comuns de maneira que, por si, elas tomem alta proporção. Não vou bancar o calhorda e dizer que não piro em títulos “blockbusters” pq isso seria uma mentira braba! Mas encontrar um filme desses, quase por acaso, é um achado. Um dos diálogos dele diz que atualmente “existe muito cordão mas poucas pérolas”: Porra! É ou não é verdade!? Essa metáfora pode ser usada em N aspectos e mesmo assim não perder seu sentido. Tenho vivido um período “vulnerável” atualmente, depositando esperança e esforços em pessoas e ocasiões que não são tão brilhantes quanto demonstram de início. Como se eu visse pérola onde é só cordão, sabe? Esse filme é realmente animal.

O filme “Begin Again” chegou ao Brasil com o título de “Mesmo se Nada Der Certo” e não entendi pq não traduziram pra “Recomeço”, “Tentar de Novo” ou alguma parada do tipo. O título ficou longo e pouco funcional. O diretor do longa (John Carney) é o mesmo do excepcional “Once – Mais Uma Vez”, um dos meus filmes preferidos por transformar uma história simples em extraordinária. É claro que o elenco engrandeceu o filme e até a atuação do vocalista do Maroon 5 surpreende positivamente! Aliás, em dado momento do filme, pareceu uma reunião de técnicos do The Voice USA com a entrada do figuraça Cee-Lo Green em cena (Aliás, ele interpretou ele mesmo certo?). Uma coisa dita atualmente a respeito do longa é que “ele é o filme do cara do Maroon 5” e isso é bem relativo: Fato é que o Adam Levine participa do filme mas ele não carrega a história nas costas. Se você não gosta do cara ou da banda, puxa de dentro um fator superativo: O longa vale a pena. E vai tranquilo que não é por conta dele. Mesmo pq a trilha sonora do filme é foda e ele é pouco responsável por esse pedaço do bolo, apesar de levar na moral a sensacional “Lost Stars”.

Os grandes destaques de “Mesmo se Nada Der Certo” são de fato Keira e Rufallo! Vem cá: Só eu que a princesa da saga “Piratas do Caribe” SABE cantar? Tipo, cantar e mandar bem! Foi a primeira surpresa quando, logo nos minutos iniciais do filme, ela abre a boca. O som da personagem é bem indie e ela manda BENZAÇO! Não torço pra isso, mas de repente se ela tentasse lançar alguma coisa no segmento, podia até ganhar certa relevância (antes flopar nos charts, como acontece com todos os outros. É a vida). Agora falando Mark Ruffalo, me responde uma coisa: Durante o filme, você lembrou do Hulk? E do cara que vê a fantasma em “E Se Fosse Verdade”? E “Ensaio Sobre a Cegueira”, “Códigos de Guerra” então? NÃO, não lembrou! É foda assim esse cara. Você simplesmente não lembra dele em nenhum outro papel pq cada personagem tem personalidade própria e ele arregaça em cada um.

Confira abaixo o trailer de “Mesmo se Nada Der Certo” e, assim que tiver uma brecha, não deixe de assistir:

[MUSICA] TOP5: Covers -quase- melhores que suas versões originais!

Deus abençoe a Internet! Nunca houve um espaço onde as pessoas pudessem expor seus talentos de forma tão simples e descompromissada e receberem o retorno público de maneira tão direto e sem rodeios. Uma das coisas que mais gosto de ver online são as versões de músicas conhecidas. P*rra, que galera talentosa! Queria eu ter metade do talento vocal que vira e mexe esbarro na rede. O post de hoje vem de dividir com vocês 10 covers que são melhores tão boas quanto suas versões originais:

1. Radioactive – Lindsey Stirling & Pentatonix

E se decidissem dar uma visão mais “clássica” para o grande hit do Imagine Dragons? Foi essa a intenção na união de Stirling aos caras do Pentatonix. Lembro que quando lançaram o video, mó galera divulgou e isso impulsionou a carreira de todos (Inclusive dos Dragons). Não é pra menos, ficou muito f*da!

2. Heartless – Kris Allen

A oitava temporada do reality show “American Idol” presenteou a audiência por suas razões: Por apresentar ao mundo Adam Lambert e por esta versão do vencedor da edição, Kris Allen. O programa é conhecido pelas versões de canções conhecidas mas, sempre que pode, derrapa FEIO nas “homenagens”. Quando feliz, a versão exibida fica na cabeça (E no MP3!) da galera por muito tempo! Foi o caso da “Heartless” de Allen: Ao pegar um hit de Kanye West, o cara conseguiu triplicar a qualidade da música! Que sabe, sabe.

3. Chasing Cars – Haley Klimkhammer

Conhecida pela versão do Snow Patrol, a balada “Chasing Cars” toma uma nova proporção ao encontrar a tranquila voz de Haley Klimkhammer. Eu nunca tinha ouvido falar dela, mas ao acessar seu canal é possível encontrar versão de quase tudo que é música conhecida. Pelo que vi, ela manda bem no que faz. Talento é isso.

4. Lithium – Pia Ashley

Como melhorar uma música que já atingiu o máximo satisfatório? Sinceramente, uma das vozes mais bonitas que lembro de já ter ouvido é da Amy Lee do Evanescence. Arrisquei procurar um cover da banda pra ver como a galera mandava diante de uma voz tão poderosa quanto a de Lee: Fato é que nenhuma bate de frente. Ponto. Mas uma versão que é tão boa quão descente para o repertório da banda é essa da Pia Ashey. Quando chega perto dos 2:50 então, fica claro que o caminho da mina é continuar cantando que o sucesso é consequência!

5. Crazy In Love – Iyes 

Uma das coisas mais fodidas que a galera faz online e “desconstruir” uma música e entregar uma completamente nova: Ou fica muito ruim ou fica muito bom, não há resultado mediano. Felizmente, a Iyes teve uma sacada genial ao transformar a agitada “Crazy In Love” da Beyoncé e transformá-la numa baladinha. P*rra, o quão do caralho não ficou!? Pirei no efeito sonora da arma! Como dizem nossos amigos norte-americanos, ficou “masterpiece”.

[MUSICA] Já viu o novo clipe do ONEREPUBLIC, “Love Runs Out”?

Tem som novo na área, galera! Os norte-americanos do OneRepublic relançarão o álbum “Native” (Que tem o hit instantâneo “Counting Stars”) com a faixa bônus de “Love Runs Out”. Para apoiar a divulgação, os caras decidiram lançar um clipe pra canção também! O clipe é bem… Sei lá, artístico (?). Se houver macumba na rave, deve ser assim, se pá… ENFIM, confiram abaixo o clipe que vale mais pela música que pelos frames em si:

[SERIES] NASHVILLE :: 2×01/02 – “I Fall To Pieces” e “Never No More”

Nashville

Demorou mas chegou!

2×01 – “I Fall To Pieces”

O segundo ano do “dram-usical” (Is that a word!?) veio com a repercussão do acidente de Rayna James e Deacon Clayborn: Apesar de passar a premiere inteira num coma “vagabundo” de fingido, a veterana country sai dessa visando mudar de vida e deixar todos acúmulos do passado pra trás. Enquanto isso, o mais novo ex-namorado da praça passou um tempo na prisão e bancou o rebelde até mesmo com a sonsa da Scarlet, garantindo que ele causou o acidente de Rayna e que merece pagar por isso. Ao acordar, a cantora o inocenta das acusações e ele é libertado. Encerrando a premiere, Juliette vê a possibilidade do lançamento de seu novo álbum ir pelo ralo dada a devoção dos “James fãs” (Hoje eu tô impossível!), que fazem a coletânea de Rayna “reinar” (HÁ!) nas vendas. Como cada chance é uma oportunidade, Juliette decide juntar-se a eles e compra um CD da Rayna faz um show na porta do hospital da acidentada, com direito a homenagem e o que tem direito. Agora, pensem comigo: Se você tá lá capengando no hospital, qual é a ÚLTIMA coisa que você vai querer durante sua estadia? Um show de quem você detesta talvez esteja no seu TOP5! Se fosse no mundo real, quantos processos a porra do hospital não teria tomado, hein? Podia endereçar tudo pra casa de Barns que, pelo visto, ela garantiria na boa.

Agora falando da parte “coadjuvante” da história, Scarlet comemora a última noite como bartender do Bluebird com uma festinha pros mais chegados. Após recusar o pedido de casamento de Gunnar, o clima entre os dois não vai bem mas isso não impede que o cara apareça no bar e seja uma vez mais esculachado pela, agora, ex. Em contra partida, a sobrinha de Deacon dá cada vez mais bandeira para o fdp do Avery, que de uns tempos pra cá vem se apresentando como “brother da Barns” e “novo Gunnar da temporada”. A minha opinião é que o Gunnar perdeu Scarlet por causa do surto que sofreu com a morte de seu irmão, e talvez ela até tenha razão ao recusar casar com o cara de pronto, mas daí a terminar com ele e sinalizar a favor do ex que só rebaixou ela enquanto pôde… Pera lá! Uma coisa é uma coisa, outra coisa é outra coisa. Errar uma vez é humano e passível, agora a segunda já é pra esfregar a cabeça do nego em grade de ferro num dia de sol! Ela deveria seguir a atual filosofia da protagonista e tentar a sorte com outro cara também (Que não o Will, fique claro: Se ela for traída por outro cara COM outro cara, os roteiristas vão “tá de lero” com a nossa cara…).

2×02 – “Never No More”

No jogo de Juliette, perder não é uma opção.

Um fator curioso sobre a jovem cantora do seriado é o fato dela não ter limites para se punir em pró de uma conquista. Após conversar com o novo dono da gravadora Edgehill e escutar que “o novo rumo de sua carreira não é interessante para a gravadora” e que ela deveria “voltar a escrever canções adolescentes”, Barns estipula a si mesma que esta não é uma opção que pretende seguir. Após muito pensar, chega a conclusão de que uma maneira de aproximar seu público é mostrando-se vulnerável. Daí, decide gravar um especial intimista para CMT mostrando o lugar pobre onde nasceu e foi criada. É difícil saber quando os sentimentos da vocalista realmente vem a tona, como por exemplo naquele encontro com uma antiga vizinha com cara da Roberta Miranda loira: Fui até o fim da cena esperando alguém gritar “corta” e a mulher entregar ter atuado o encontro. Quando Barns pede pra cortar após receber a colcha (Feia que só o diabo) e se emociona, você vê a máscara da personagem parar nos pés da pedante cantora. E, de repente, em todo lugar que ela olhe está o Avery pra dar uma de “brother da Barns” sem querer nada em troca (Mas sabemos que com o Avery NUNCA é assim).  Na noite que o especial é exibido (Aliás, parece que ele foi gravado, editado e exibido no mesmo dia… Só fodem com a minha profissão!), o novo single de Juliette vai ao topo do iTunes e a cantora fica atiçada pra esfregar a novidade na cara do novo chefe da Edgehill, numa festa que ele apresentará os novos artistas da gravadora como uma cantora tirada de um reality show (“Segundo lugar”, Barns enfatiza) de derruba o trono da loirinha em 15 minutos e o recém-roubado da gravado de Rayna, Will-mão-frouxa. Acredito que agora a batalha Bars/James terá uma trégua para que tenha início a Barns/ex-XFator. É esperar pra ver!

Enquanto Barns tenta fazer de seu novo álbum um sucesso, Rayna acredita ter entrado numa boa fase após o acidente, ao ser exaltada pelo novo dono da gravadora que garantiu não fazer nada por suas costas e lhe garantir total apoio. Mas esse “acordo de cavalheiros” não dura nem 40 minutos (HÁ!²) quando vai atrás de Will e pede que ele assine um contrato direto com a Edgehill e deixe reina na… merda (Não tem palavra melhor). Com isso, ela precisa correr atrás uma nova voz para substituir a vaga deixada pelo cara. Só eu pensei que este substituto poderia ser o Gunnar? Fora o DRAMALHÃO FULLTHROTLE que ele a Scarlet serem os únicos contratados pode trazer pra história… Finalizando o episódio pra Rayna, ela conversa com Deacon e Teddy sobre como sua relação com ambos ficará e mantém a postura do episódio passado: TCHAU! Encerra o namoro com Deacon e sugere que Teddy volte pra sua vida sem ela, saindo de sua casa quando puder. É bom ver isso acontecer, mas não sei pq não levo fé que isso vá durar… Vi a promo do terceiro episódio do terceiro episódio e dei de cara com  o Liam. PorRayna: Como isso é virar a página?

RESUMÃO NASHVILLE: Deacon se encontra com a mão lesionada e no auge da rebeldia colocando a venda todas suas guitarras, com exceção da que ganhou de Barns. Após ir a força com Scarlet a médica, ele descobre que fisioterapia é o caminho para obter 80% de sua mão de volta. Inconformado, decide desistir e se contenta em ser um coitado até Scarlet receber um espírito dizer poucas e boas sobre o quão deplorável é a situação atual do cara; Gunnar sai do bloqueio criativo e escreve uma das melhores músicas da série agora, em homenagem a seu irmão. Fica implícito que o porque dele ter saido dessa foi o possível interesse na amiga de Scarlet. Adivinhem: MAIS DRAMA POR AÍ! E para encerrar, Will descobre que um cara costumava catar é o assistente do chefe da gravadora. Após tremer na base e ver sua possível posição “cantor comedor” ir pelo ralo, o cara garante a ele que não dirá uma palavra sobre o passado que eles tiveram. É claro que não vai ficar gratuito assim e, ADIVINHEM? Mais drama.

[MUSICA] DAUGHTRY: Confira a capa do álbum e o novo clipe “Waiting For Superman”!

Após dois anos sem material novo, a banda do ex-American idol Chris Daughtry retorna aos holofotes com o single de “Waiting For Superman“. Apesar do nome, o clipe não traz simbologias diretas ao herói da DC Comics, mas apresenta a situação da garota que espera ser resgatada dos perigos do mundo ao final do dia. Nesse meio tempo, vemos o “superman” ajudar as mais diversas pessoas e sempre pagar o pato no fim das contas. A música estará no quarto álbum da banda Daughtry, intitulado “Baptized” e terá a seguinte capa:

Confira abaixo o clipe oficial de “Waiting For Superman“:

Esta faixa já pode ser adquirida pelo iTunes e o álbum “Baptized” estará a venda, em forma física e digital, a partir de 19 de Novembro de 2013.

[SERIES] NASHVILLE :: 1×17/18 – “My Heart Would Know” e “Take These Chains from My Heart”

Nashville

Sobreviver é a palavra de ordem (Para os personagens e para a série).

A resenha hoje começa por alguém que, apesar dos avisos, fez um grande papel de otária com todos ao redor (Mais uma vez): Juliette Barns. O romance da cantora com o pilantra do Dante, é lógico, terminou mal! Ao não dar ouvidos ao toque de Deacon (Sobre ser manipulada pelo cara), ela encerrou a terapia da mãe com ele e o contratou como empresário. Após Jolene encontrar o fdp catando a “corretora” e reportar a filha, Barns apoio o namorado e mandou internar a mãe de novo. Entretanto, ao primeiro sumiço do cara, Juliette percebeu que os comprimidos que ele acusou Jolene de ter tomado não poderiam ser ingeridos pela mesma dado o fato que ela é alérgica a medicação. Isso somado ao fato que o cara sumiu no mundo (Com a “corretora”) com 500 mil dólares da cantora levam a moçoila perceber a cagada que fez ao confiar no cara e ignorar os avisos da mãe e de Deacon. A história dela caminha para uma reconciliação com a mãe e, quem sabe, ter nela um apoio para seguir com a carreira em frente. Por que não contratar Jolene como empresária?

Definitivamente, a vida de Rayna James é agitada: Após se separar do prefeito de Nashville, embarcou para uma turnê conjunta de Barns em Nova  York e, interrompeu-a ao descobrir que o pai sofreu um ataque cardíaco. De volta a Nashville, percebe a resistência de Lamar sobre sua carreira e levanta bandeira branca, por enquanto. Musicalmente, parabeniza Scarlett pelo contrato enquanto aceita o pedido da cantora para uma nova chance a Gunnar na gravadora. Pessoalmente, aceita viajar com Liam para o México mas dá pra trás no último minuto e aparece na posta do Deacon se declarando. Sobre a relação deles, uma coisa é certa: Eles não podem ver o outro feliz com outra pessoa. O quanto isso incomoda eles é explícito e não tem veterinária ou prefeito da cidade que altere esse panorama. Caso a história encerre nesta temporada, a história da protagonista tá bem encaminhada.

O Gunnar se comportar como um idiota fará Scarlett repensar o namoro, escreve isso… A maneira como ele agiu ao saber que a namorada pediu uma nova chance pra ele na gravadora de Rayna foi digna do Avery! Acho uma merda isso acontecer bem agora que o ex da cantora tá de volta a cidade. Aliás, o que foi ela trocando ideia com ele várias vezes na arena? Não duvido que ela dê um pé no Gunnar pra ganhar do Avery um galho novo na cabeça. O cara já mostrou que não tem caráter e ela “se encantou” pelo fato dele voltar a trabalhar numa função simples (Roadie). O que ela não percebe é que a única coisa que o cara conseguiu foi isso, e não um surto de humildade. Outra cena “What The F*ck!?” foi quando o pegador Will beijou O GUNNAR! Porra, sifudê! Tudo aquilo de mulher dando moral pro cara em tudo que é bar que ele se apresenta e é no Gunnar que ele vai encarnar?? Logo que ele entrou na trama, imaginei que ele daria em cima da Scarlett. Definitivamente, não vejo fundamento nesse plot seguir adiante mas veremos o que os roteiristas preparam para este fim de temporada.

O seriado Nashville ruma ao fim de sua primeira temporada como uma série “legal” de assistir. Digo isso porque a mesma ainda não recebeu sinal verde para uma segunda temporada ou a confirmação de um cancelamento questionável e, num todo, é uma daquelas séries que “não engrenou”. É um show que não arrisca e beira roteiro de novela nacional. O elenco é impecável, a produção musical nem se fala, os cenários e locações são fenomenais e os personagens tem personalidade pra ir muito adiante dos diálogos e situações criadas por seus roteiristas. Caso volte para um novo ano, espero que Nashville venha com gás reforçado pra limar essa sensação de que “tá faltando alguma coisa” deixada pela temporada de estréia.

Confira abaixo a promo do 19° episódio:

[SERIES] RENOVOU ou CANCELOU? Descubra aqui o status de sua série preferida! [Atualização: 11/05]

Uma das maiores (E melhores) opções de programa de qualidade na TV hoje em dia são os seriados. Sou suspeito a falar já que abro mão da TV aberta por um enredo que me faça baixar temporadas e temporadas de uma boa história. Entretanto, quem acompanha seriados a algum tempo sabe que nem sempre aquela história que você A MAIS FODA DE TODAS é a que a audiência norte-americana abraça (Porque sim, meus camaradas: Assim como aqui no Brasil, se a atração não dá audiência o canal some com ela). Muitos são os casos de seriados terem sua exibição encerrada antes mesmo de apresentar ao público todos episódios gravados devido ao baixo rating.

Acompanho muitos seriados (Não só norte-americanos) e sempre procuro me informar de como anda a série pra saber se a assisto com um pé atrás (As vezes, dois) ou se abraço ela de vez! Com algumas, é inevitável que alguma das atitudes aconteça pela empatia/antipatia imediata mas o ideal é segurar a onda. Dado o título, esse post serve pra te deixar por dentro das renovações e cancelamentos no universo dos seriados. Vale lembrar que é uma relação em constante atualização, logo os seriados que não constam nela não receberam sinal verde (Ou vermelho) ainda! Conforme as informações são divulgadas, atualizo por aqui também! Para orientação geral colocarei o status do seriado por canal norte-americano que o exibe, tá certo? LET’S GO!

SÉRIES EM TEMPORADA FINAL

ABC:

Private Practice

CW:

Gossip Girl e 90210

FOX:

Fringe

NBC:

30 Rock e The Office

Os series finale deste ano foram, em suma, sentidos pelo público feminino. O seriado Fringe é um exemplo de que a força da audiência fora da televisão faz a diferença: A série deveria ser cancelada na temporada passada, mas tamanha foi a comoção online que os fãs garantiram seu retorno para uma temporada com desfecho significativo a quem acompanhou seus mistérios desde o episódio-piloto. Já o fenômeno pop (passageiro) Gossip Girl encerrou suas atividades ao revelar a identidade secreta da(o) fofoqueira(o) mais joselita(o) que qualquer roteirista já adaptou! Por fim, a veterana The Office manteve-se bons anos no ar mas a realidade é que ela “morreu” com a saída do protagonista Steve Carell a alguns anos atrás.

SÉRIES CANCELADAS

ABC: 

666 Park Avenue, Don’t Trust The B— In Apartment 23, Last Resort, Zero Hour, Happy Endings, Malibu Country, How to Live With Your Parents, Body of Proof e Red Widow

CBS:

Made In Jersey, Partners, CSI:NY, Vegas, Golden Boy e Rules of Engagement

CW:

Emily Owens M.D. e Cult

FOX:

The Mob Doctor e Ben & Kate 

HBO

Enlightened

NBC:

Go On, The New Normal, Animal Practice, Do No Harm, Up All Night, Withney, Guys With Kids, 1600 Penn e Smash

Oxygen:

The Glee Project

Syfy:

Alphas

TNT:

SouthLAnd, Monday Mornings e Leverage

Essa relação de cancelamentos soa irônica: Até aqui, muitas séries estreantes foram canceladas sem surpresa EXCETO a tão “aclamada pela crítica e público”, Smash e a melhor estréia da fall season Go On. De fato, a primeira temporada do seriado teve uma audiência de tremer na base qualquer que fosse seu concorrente no horário. Entretanto, o que a NBC não contava é que a audiência do musical dependia 100% do programa The Voice, exibido antes do seriado ir ao ar. A segunda temporada veio com a promessa de chutar novas bundas, mas só chutou a própria com uma audiência kamikaze sem o apoio do programa de Shakira e Adam Levine pra lhe adiantar alguma audiência. O canal fez o que pôde, mas não teve jeito. Quanto a Go On: É uma tristeza profunda esse cancelamento! Ressalvas a Emily Owens e ao seriado do macaco (Animal Practice) que, mesmo ruins, mereciam uma segunda temporada “prá constá”! Agora o resto, que vá pro inferno.

SÉRIES RENOVADAS

A&E:

Bates Motel

ABC:

Grey’s Anatomy, Nashville, Scandal, Revenge, Modern Family, Once Upon a Time, The Neighbors, Castle, The Middle e Suburgatory

ABC FAMILY:

Pretty Little Liars e Baby Daddy

AMC:

The Walking Dead e The Killing

BBC:

Sherlock e Ripper Street

CBS:

The Big Bang Theory, How I Met Your Mother, NCIS, Elementary, The Good Wife, Hawaii Five-0, The Mentalist, Mike & Molly, Blue Bloods, CSI: Las Vegas, 2 Broke Girls, NCIS: Los Angeles, Person Of Interest e Criminal Minds

CINEMAX:

Banshee

CW:

Arrow, Hart Of Dixie, Beauty and The Beast, Supernatural, The Vampire Diaries, The Carrie Diaries e Nikita

FOX:

Bones, New Girl, The Mindy Project, Raising Hope, The Following e Glee

FX:

Archer, American Horror Story, Justified, It’s Always Sunny In Philadelphia, Legit, The League e The Americans

HBO:

Game Of Thrones e Girls

HISTORY CHANNEL:

Vikings

ITB:

Downton Abbey

LIFETIME:

Drop Dead Diva

NBC:

Chicago Fire, Grimm, Parenthood, Law & Order: SVU, Revolution, Community e Parks & Recreation

SHOWTIME:

Dexter, Californicaton, House Of Lies e Shameless

SYFY:

Being Human, Lost Girl, Defiance e Continuum

TBS:

Cougar Town, Hot In Cleveland e Conan

TNT:

Dallas

Aqui é só alegria! Com certeza, algum seriado que você assiste já foi renovado! Dentre eles, vale algumas ressalvas: How I Met Your Mother e Dexter retornam para suas últimas temporadas (Grandes chances de Supernatural também); Game Of Thrones, que está na terceira temporada, já foi renovada até a quarta; Como espectador orgulhoso, fiquei amarradão pelas renovações de Arrow, Grey’s Anatomy, Game Of Thrones, 2 Broke Girls, Downton Abbey, Once Upon A Time…

E aí, o que achou das renovações e cancelamentos dessa temporada?

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[Atualização 19/04]: O seriado GLEE (FOX) foi renovado por mais duas temporadas.

[Atualização 27/04]: Os seriados LAW & ORDER: SVU, PARENTHOOD, GRIMM (NBC) e HART OF DIXIE (CW) foram renovadas para suas respectivas temporadas e as novatas CHICAGO FIRE, REVOLUTION (NBC) e BEAUTY AND THE BEAST (CW) foram renovadas para uma segunda temporada.

[Atualização 01/05]: O seriado DALLAS (TNT) foi renovado para a terceira temporada.

[Atualização 10/05]: Os seriados PARKS & RECREATION (NBC), CRIMINAL MINDS (CBS) NIKITA e THE CARRIE DIARIES (CW) foram renovados para uma nova temporada. Já WITHNEY, GUYS WITH KIDS, 1600 PENN e UP ALL NIGHT (NBC) não tiveram a mesma sorte foram pro limbo.

[Atualização 11/05]: Os seriados COMMUNITY (NBC), DEFIANCE (SYFY), BURN NOTICE (USA), GREY’S ANATOMY, ONCE UPON A TIME, SCANDAL, REVENGE, NASHVILLE, MODERN FAMILY, THE NEIGHBORS, THE MIDDLE, CASTLE e SUBURGATORY (ABC) foram renovados e SOUTHLAND, MONDAY MORNINGS (TNT), VEGAS, GOLDEN BOY, RULES OF ENGAGEMENT (CBS), SMASH, THE NEW NORMAL, GO ON (NBC), HAPPY ENDINGS, MALIBU COUNTRY, HOW TO LIVE WITH YOUR PARENTS, RED WIDOW E BODY OF PROOF (ABC) despedem-se dos fãs e abrem um belo espaço na grade de programação (Principalmente da ABC)!

[SERIES] NASHVILLE :: 1×15/16 – “When You’re Tired of Breaking Other Hearts” e “I Saw The Light”

Nashville

Ainda há esperança para Nashville.

Com certeza, “instabilidade” é a palavra que define os episódios desse show: Numa semana, uma episódio com uma bomba e um ótimo gancho; Na outra, uma história medíocre em que os personagens rodeiam o próprio rabo como se realmente procurassem por algo. A história caminha para um fim de temporada e não de série, isso é fato. Apesar de ser uma das incertezas da ABC, Nashville tem chances de emplacar uma segunda temporada ao menos, para encorajar a sua menina dos olhos protagonista  Connie Britton. Começo a resenha com ela mesma: O maremoto de paparazzis e mídia barata ao redor de Rayna e sua família não tendem a diminuir e, para encerrar com falsos depoimentos, a cantora vai a um programa tipo o da Ellen DeGeneres falar sobre o que tem passado e divulgar a nova turnê com Juliette que desembarca em Nova York.

Acho legal o seriado enfocar na relação familiar de Rayna com suas filhas em meio a esse turbilhão de informações e mudanças de maneira direta na vida de cada. Suas filhas se espelham em Barns por ela ser um modelo jovem bem-sucedido musicalmente (Assim como muitas, na realidade, tem a Taylor Swift como modelo), mas sua mãe que é macaca velha nessa história sabe que, agora que as filhas terão contato com o ídolo, deve mantê-las mais próximas possível e se tornar, de uma vez por todas, seu ídolo em tempo integral. Para tanto, deixa as meninas subirem no palco num ensaio para cantar o hit “Ho Hey” da banda The Lummineers. O que é de cagar quadrado é que suas filhas mandam MUITO bem na versão e todo mundo no local fica embasbacado. Após dar um susto na mãe por se acidentar num pocket-show de Juliette Barns (Vou falar sobre ele), até que a Maddie “pagou bem” com essa representação pra se orgulhar! Por fim, reina conheceu a nova namorada de Deacon e a “aprovou” contra vontade. É o famoso mimimi, né?

O tempo não anda bom pra Juliette: Após demitir seu empresário, decide fazer um pocket-show num lugar pequeno, mas publica no Twitter que quem quiser colar tá convidado(Como se ela não tivesse milhares de seguidores ativos)! Claro que dá merda: O público se espreme muito no empurra-empurra e alguns fãs (Incluso a filha de Rayna) saem feridos. Uma vez mais, a mídia tripudia em cima do fato e a má fama volta a rondar a reputação da cantora. Entretanto, ela passa por cima e se foca na estréia de sua turnê em NY. Ao participar das reuniões de apoio a mãe alcoolatra, ela começa se “centrar” e segurar as explosões que costumavam ser gratuitas.  Fato disso é uma reunião que ela tem em que apresenta uma Juliette “correta” a equipe de marketing que pretende veicular seu produto à sua imagem. Ela ganha o contrato e dá uns cata no psicólogo da mãe. Não sou vidente mas tá claro que a mãe dela vai dar trabalho na Big Apple, uma vez que a filha e o cara não parecem muito preocupados em vistoriar a mulher a cada hora. Se eu estiver certo, vem mais mídia marrom por aí!

O Deacon foi levar o cachorro que ganhou a veterinária e acabou levando a veterinária pra casa. Pouco tempo se passa e eles embarcam um namorando com direito a inclusão da mesma na viagem pra NY. Lá, ela conhece Rayna e pergunta se ela e o guitarrista já tiveram alguma coisa. Ela descobre o que provavelmente não sabia. A última cena deles é com ela deitada na cama enquanto ele chega do show. Provavelmente não vai dar certo se ela seguir firme na postura que foi apresentada no episódio quinze. Mas se for bundona, vai seguir na cagada e levar chifre a torto e a direito do cara. Em qual vocês apostam?

Num surto de consciência, o bosta do Avery dá um pé na Marilyn e seu produtor mega-fodido e volta a Nashville porque “não fazia mais música que o traduzisse”. Sifudê! No início do seriado ele cansou de reclamar que nada dava certo pra ele e na primeira oportunidade de mudança, jogou tudo pra cima e tentou a sorte com as promessas da quarentona. Agora vem bancar o badass e fingir arrependimento? Sai fora que não cola! Legal foi ver o cara tocando na rua por moedas. tem mais que se foder mesmo! Acho que ele, de alguma forma, vai acabar no show das protagonistas (Não sei como). É esperar pra ver.

Por fim, Scarlett e Gunnar tem uma audição para a nova gravadora de Rayna James e, perturbado pela recente perca do irmão, Gunnar não aparece e a loirinha se apresenta sozinha. Algum tempo depois, ele chega em casa breaco, se desculpa e vai pra cima pra marcar gol. Depois de furnicar, o telefone dela toca com uma novidade: Ela ganhou o contrato como cantora solo! Passasse cerca de um mês e ela não conta ao namorado(?) sobre o telefonema e ele descobre ao pegar o contrato dela no correio. De início, ele age como um cuzão pelo fato de não ser chamado também mas depois entende que a oportunidade que apareceu não deve ser dispensada e apoia Scarlett na assinatura do contrato. No décimo sexto episódio, o Luke de “The OC” entrou na trama como um novo vizinho da dupla que logo de cara se deu bem com Gunnar. Provavelmente, ele vai tentar comer a Scarlett e vai dar merda! Na falta de Julie e Marissa, né?

Confira abaixo a promo do décimo sétimo episódio:

[SERIES] NASHVILLE :: 1×13/14 – “There’ll Be No Teardrops Tonight” e “Dear Brother”

Nashville

Entre canções certeiras e personagens de caráter questionável, “Nashville” dá a audiência esperança quanto a uma segunda temporada.

Estes dois episódios deveriam chamar “Rayna Goes WILD” ou algo tipo. Ao descobrir pela filha que levou um par de chifres do marido, a cantora encurrala Teddy pra tirar a história a limpo e contesta a versão de Maddie. É a declaração de um casamento que já acabou a algum tempo. Li alguns colunistas apontarem fortemente o dedo pro, agora, ex-marido dela e achei as acusações bem… feministas (pra não dizer machista. Continua lendo…): O cara traiu a mulher com a Peggy, ok. Mas a mulher também deu suas voltas durante o casamento com o Deacon e o Liam. A única diferença é que o prefeito de Nashville comeu a secretária, porque as insinuações e cantadas rolaram (E foram retribuidas) por ambas as partes. Não dá pra tomar partido. Nesse quesito, os dois estão comprometidos e acabou, não tem melhor nem pior. Isso fica ainda mais evidente depois que a cantora é beijada por Deacon e sobe pro quarto do Liam, tendo uma crise bebassa no banheiro antes do cara “marcar o gol”! Por ser uma pessoa pública, não demora muito a imprensa cair de pau em cima da história vivida por Rayna e Teddy, estampando em suas revistas sensacionalistas matérias com o intuito de queimar o filme da veterana do country. O inesperado apoio do pai à cantora teve pouco apelo e pareceu deslocado diante da relação dos personagens. Aliás, tá aí um personagem que paga de fo*ão mas até agora não alternou rumo nenhum na vida dos personagens (Afinal, o Teddy levou o posto de prefeito por mérito próprio e descartou o cara na primeira oportunidade, chamando seu concorrente Lamar para ocupar o cargo de vice-prefeito da cidade. Well done.). Fica a dúvida: Quantos episódios serão precisos ainda pro casal Rayna/Deacon firmar longe da presença “ameaçadora” de Liam?

Com outros tipos de problema, chega na lanterninha a “concorrente” musical (E pessoal) de James. Atualmente sem empresário, Juliette Barns descobriu que a “nova liberdade” é o que tem procurado a alguns episódios e aproveita o tempo livre pra mandar e desmandar no andamento da turnê. Nesse meio tempo, decide organizar uma festa surpresa pro Deacon. Acredito que esse plot deveria ser o responsável pelo bom nível do episódio, mas acabou por ser um tiro em pé de maratonista! O aniversário ficou perdido pelo episódio, a reação dele com a festa não chegou perto de ser desprezível (Como fora anunciado) e, como toda festa em bar, teve alguém de porre! A bo*ta é que essa pessoa a mãe alcoólica de Barns. Outra história mal amarrada (Mas no caminho de se ajeitar) é essa: Quem, em sã consciência, deixa de participar de uma reunião pra ajudar a mãe que enfrenta uma situação BARRA pra organizar uma festa? Por maior que seja o rancor, alguns fatores devem ser separados e ponto. A história de Jolene parece que melhorará com a aproximação da filha, mas acredito que os roteiristas ainda jogarão situações beirando o ridículo pra ilustrar essa relação que demorou a se resolver.

Uma das coisas que demorou mas aconteceu foi o casal Gunnar e Scarlett: Após passar uma temporada na casa dos dois, o irmão ex-presidiário do cara leva a pior e acaba assassinado debaixo de uma ponte da cidade. Horas antes, Gunnar joga numa ponte a arma que o irmão poderia ter usado pra se defender do ataque. A história é marcada pela cena do cara identificar o corpo do irmão no IML e, ao chegar em casa e contar pra Scarlett o ocorrido, ganhou um beijo e um “vem cá minha nêga” que o episódio não exibiu. Sabe aquele ditado “precisou morrer pra acontecer alguma coisa”? Então. Foi o caso. De antemão vem 0 cu*ão do Avery, que abriu mão dos empresários por acreditar que “não se moldará a indústria para manter a essência”. Só se esquece do fato que quando a mantinha, vivia duro e no rabo de saia da ex. Ele o pai da Rayna poderiam sair do seriado que ó… Não fariam falta. Fora que o cara flertou com a ex do Gunnar (Anos-luz melhor que a Scarlett), antecipando um possível envolvimento. É esperar pra ver.

Confira abaixo a promo do próximo episódio de “Nashville”:

[SERIES] NASHVILLE :: 1×12 – “I’ve Been Down That Road Before”

Nashville

Novos caminhos.

O décimo segundo episódio de “Nashville” foi um dos melhores da temporada. Teve de pancadaria merecida a pegada forte no elevador! Aliás, comecemos por isso: Alguém tinha dúvidas que o adendo de Deacon a turnê de Juliette mexeria com a cabeça de Rayna? O marido dela viu isso tão claro que já lhe picou o chifre na primeira oportunidade… Fidelidade matrimonial nunca foi um ponto alto do show, se parar pra pensar. Fato disso é o beijo que Deacon tasca na ex-parceira de palco depois de ser rotulado de “garganta” pelo empresário de Barns. O sem-noção é que depois cada um vazou pro seu quarto e ficou no zero a zero mesmo! A Rayna bem que tentou “desempatar” ao chamar o cara pra subir na sua suíte, mas ao subir ele deu de cara (Ou seria costas!?) com Teddy que, após passar olho de peróba na cara, bateu à porta da esposa pra dizer que a única coisa que eles tem pra dividir é o divórcio, afinal. Essa é a última cena e acredito que no próximo episódio o Deacon vai faturar!

O cara foi decisivo na história de Barns também, já que lhe aconselhou a fazer artisticamente aquilo que tiver vontade. Ser fiel a seu instinto de artista e, seus fãs de fato, irão segui-la como aconteceu na carreira de Rayna. Sugestão arriscada pra alguém que, por mais que tenha talento, está moldada de maneira exata para a indústria fonográfica. Exemplos reais desse molde são cantores como o The Band Perry ou a aclamada Taylor Swift. Se reinventar, musicalmente falando, é muito difícil e poucos são os artistas que obtém destaque e relevância após a transição. Na minha visão, um exemplo positivo é o Justin Timberlake e um negativo é a Miley Cyrus. Mas de volta ao seriado, Barns decide levar adiante o conselho do novo guitarrista e sobe ao palco daquela mesma noite com uma roupa simples e apresenta uma boa balada que compôs com o cara naquela tarde. É legal ver que a apresentação rouba as atenções de todos na arena (Inclusive Rayna). Logo após, ela é alertada por seu empresário que um colunista de uma revista country tuitou comentários negativos referente a sua apresentação e isso pega a cantora em cheio, questionando-a se realmente é a hora de deixar de ser uma cantora teen. O tempo ruim passa logo que ela conversa com sua assistente, que a faz enxergar o lado positivo da coisa: Algum fã publicou o video da apresentação no YouTube e, em 2 horas, ele já recebera quase 100 mil visualizações, com quantidade de likes proporcionais! Baita lado positivo, Barns! Era a resposta que ela precisava pra concluir que seu público está pronto pra crescer com ela. O empresário dela já passou da hora de pendurar as chuteira e, com certeza, vai passar no RH logo menos, repassando assim o cargo a sua atual assistente.

Na categoria “Soco na Boca do Estômago”, Gunnar leva o crédito! A porrada que o cara deu no Avery após ele sugerir que Scarlett não valia nada por já tê-lo substituído valeu a pena, apesar de ligeira. Toda vez que ele bate na porta da ex é pra transar e ser um c*zão em seguida. Agora que Gunnar dividirá apartamento com Scarlett, esse hábito de Avery terá de mudar. Aliás, esse e o de se vender com sexo pra Marilyn já que, ao retorna a casa da coroa, ele bateu no peito e garantiu que não faria mais esse tipo de coisa com a tia. Será que a carreira do cara que mal começou já chegou ao fim? Vamos ver.

Confira abaixo a promo do próximo episódio de “Nashville”:

[SERIES] NASHVILLE :: 1×10/11 – “I’m Sorry For You, My Friend” e “You Win Again”

Nashville

Nashville: Rumo um cancelamento eminente.

Muitas coisas aconteceram nestes dois episódios de Nashville: As duas protagonistas saíram em turnê conjunta e, como era de se esperar, o sucesso foi proporcional a antipatia de ambas. Por ser “o personagem principal”, a equipe responsável pelos roteiros tendem a ressaltar o lado heroico da Rayna e explorar os defeitos da Juliette. Não sei o quão certo ou errado é isso já que, numa análise geral, elas são mais parecidas que gostariam. Comecemos pela Rayna: Após algumas apresentações, ela voltou para assistir junto a sua família a posse do marido como novo prefeito de Nashville. O cliente entre casal vai de mal a pior e a distância ocasionada pela turnê tem intensificado a idéia de que o divórcio. Isso só reforça após Rayna declarar a Teddy que é pra ele confiar nela ao voltar pra estrada e, no último segundo, o Deacon entrar correndo no jatinho partilhado das cantoras. O que Teddy  não sabe (E nem a esposa, até aquela hora) é que o cara será o novo guitarrista de Barns. Depois de tripudiar em cima de Barns em suas performances com o ex-guitarrista Liam, Rayna terá que engolir seco mais essa!

Sou da opinião que cada um tem o que merece. Não pense pelo lado negativo: Falo abrangente. Se você recebe algo positivo, é por merecimento e se a maré anda baixa, pense no que poderia mudar pra virar o jogo. Afinal, é merecimento. Faça por merecer. Nessa metade de temporada, conhecemos o Judas country sobre o pseudônimo de Juliette Barns. A loirinha acumulou cagadas ao redor destes 11 episódios: Renegou a mãe alcoólatra, foi pega roubando e viu sua carreira despencar pelos dois fatos serem explorados pela mídia. Numa hipótese de retomar uma boa imagem perante os fãs, se relacionou com um quarterback livre de vícios, vindo de família conservadora. Bateu de frente com a futura sogra e casou com o cara as escondidas. Ao ver que a parada era mais séria que imaginara, abandonou o cara no altar e se mandou pra turnê com Rayna (Vestida de noiva e tudo o mais). A cantora tá longe da redenção, mas ao analisar de perto a situação de Deacon após sair da banda de rock, começa a entender um pouco mais sobre as dificuldades de alguém que tenta se ver longe do vício que é o alcoolismo e ao fim do episódio, tem a conversa mais franca que já tivera com sua mãe. De longe, um dos pontos altos da história até aqui. Afinal, a casca grossa não é tão grossa assim.

A vida do oportunista Avery tem andado do jeito que o cara imaginava: Com um carrão na mão, o cara tem comido a tiazinha e mostrando garras que ela não esperava encontrar tão cedo. Ele se apresentou num festival em Nashville e foi na festa para comemorar o sucesso da faixa entre Rayna e Barns. Alguns episódios atrás, apresentaria o cara pra Barns por querer mais é que os dois se fod*ss*m, mas hoje acho que o cara merece continuar com a Marilyn e levar o puxão de tapete da véia mesmo! Ele tá crente que o céu o limite por crer que é um talento absoluto e, sempre que alguém embarca nessa, é obrigado a “desembarcar” mais depressa ainda. Quem vai assistir de camarote é sua ex Scarlett, que assumiu os vocais da banda deixada por Avery e Gunnar, enquanto cogita onde seu irmão foragido estará, somou com sua guitarra uma nova essência ao grupo. Provavelmente, eles crescerão no declive do roqueiro (Lembra o papo do merecimento?). É esperar pra ver se a história dos habitantes da capital country sobreviverão a uma segunda temporada ou se essa história encerrará mais rápido que a carreira do Avery.

Confira abaixo a promo do próximo episódio de “Nashville”:

[SERIES] NASHVILLE :: 1×08 e 09 – “Where He Leads Me” // “Be Careful of Stones That You Throw”

Nashville

Assim como avisa o título, “cuidado com as pedras que atira”.

Vamos de dobradinha de Nashville pra explicar/entender melhor o que aconteceu nos dois últimos episódios do seriado. Comecemos pela protagonista: Ao descobrir os podres do marido logo após o show com Juliette, Rayna e Teddy tem a conversa que deveriam ter anos atrás, onde as cartas do cara estariam na mesa para esposa julgar qual seria a melhor decisão a tomar. Dado o novo panorama, ela decide manter-se firme publicamente em relação ao marido, demonstrando todo apoio que se espera “da mulher do prefeito”. Pessoalmente, o panorama é oposto: A turnê em parceria com Juliette não poderia ser marcada em melhor hora, já que ocasiona sua saída repentina do cenário conturbado que tem vivido em casa (Principalmente depois de Teddy abrir ao público que sua filha mais velha não é dele. (Avisem o Ratinho Deacon). Os melhores diálogos do seriado, sempre, são com Rayna e Juliette em cena (Perdendo algumas vezes para suas conversas “afiadas” com seu pai. Aliás, tô pra ver série que os protagonistas odeiam mais a família que aqui). Agora é esperar pra ver como será a turnê da “rock of ages” com a “noiva em fuga”.

Uma vez mais Juliette Barns prova sua instabilidade (Em qualquer sentido) com as atitudes aqui assistidas: Ao persuadir o salame do Sean de todas as formas, a piriquita’s on fire fala mais alto e faz a cantora pedir o atleta em casamento (A atitude vai também como uma forma de resposta a afronta que a mãe do cara lhe fez, sugerindo que aquela família não teria espaço pra ela). Em seguida, eles fogem pra Vegas, se casam e trepam na limusine horas antes dela gravar o dueto com Rayna. O grande divisor de águas para a concretização da turnê foi o sucesso estrondoso que a parceria delas fez online, lançando-as em altas posições nos charts musicais. O que é legal de assistir é a forma como Rayna toma conta da situação, principalmente quando faz Barns acreditar que tem o jogo na mão. Enfim, com a agenda apertada devido a turnê e seu casamento religioso (Imposto pela família do noivo) se aproximando, ela percebe que não está feliz com a situação e o cara não é… o cara. O que fazer? Abandonar o quarterback no altar definitivamente não é a melhor opção mas é a tomada pela cantora, que segue vestida de noiva para seu jatinho, rumo a turnê que começará no dia seguinte. Não vejo o futuro mas fica claro que essa história está longe de acabar. Watch your back, Barns.

Chegamos ao ponto “sacal” do show: O triângulo Avery x Scarlet x Gunnar. Do Gunnar tem pouca ação e muita cabacisse, já que ele termina com a mina que apoiava ele pra correr atrás da sonsa da Scarlet, que corre do cara após ele se declarar e beijá-la. Sabem como isso termina? COM ELA DANDO PRO AVERY. Porra! Merece ser corna! Depois de trepar com o cara, ela descobre que o roqueiro conseguiu um contrato individual em LA e demitiu seus camaradas de banda. De repente, não menos que do nada, ela retoma a consciência e diz pro cara vazar de vez já que ele “só sabe machucar os outros”. Depois da chifruda “fornecer” uma vez mais, decidiu dar lição de moral… Sifudê. No fim, ela se torna vocalista na banda que costumava ser do ex; O ex grava seu CD enquanto vê online a performance de Scarlet na banda que já foi sua; O trouxa do Gunnar fica esperando Scarlet voltar pra que ela dê um chance pra ele. Esse trio devia montar uma banda circense.

Confira abaixo a promo do décimo episódio de “Nashville”:

[SERIES] NASHVILLE : 1×07 – “Lovesick Blues”

Nashville

Duelo de titãs.

A coisa não anda boa para Teddy: Após ter as falhas financeiras encobertas pelo sogro, é “intimado” por Coleman a abdicar da candidatura a prefeitura de Nashville senão vazará para tablóides fotos do oponente com Peggy. Mais uma vez, o cara pede arrego pro sogro e diz o mesmo, novamente, diz que tomará conta disso quando mostra ao marido de Rayna o arquivo que prova que as drogas encontradas no carro de Coleman eram de fato dele (Quando não verdade, eram da mãe de Juliette que Deacon pegou ao deixá-la na reabilitação). É o núcleo sem-graça da série.

E eu pensei que tinha me livrado do Avery… Isso, além de não acontecer, dá sinais de que o cara ainda dará as caras nos próximos episódios já que a banda do cara se apresentou numa grande casa de shows da cidade e um produtor musical influente demonstrou interesse na banda do c*zão. Ele comentar com o amigo que sentirá falta de Scarlett no show é logo abafado quando Marilyn chega e coloca o cara no lugar dele, sugerindo que se quiser o sucesso terá que continuar comendo ela. Falando em Scarlett: A namorada de Gunnar decide levar a compositora para se divertir em um bar. Lá, ela bebe umas e outras e até canta no palco, arrancando aplausos do público. Entretanto, a festa termina pra ela quando um cara tenta beijá-la e Gunnar chega “com as quatro patas” em cima do cara, mandando-o vazar. O que não me entra na cabeça: Como que a mina do cara, tão melhor em TODOS os aspectos que Scarlett, não percebeu o que está acontecendo e não mandou o cara a merda ainda!? No fim, Scarlett vai bêbada a casa de Avery dizer que sente falta do ex e dá de cara com Marilyn se trocando. Se insistir na história, é porque é otária e merece outro par na testa.

O que Rayna James e Juliette Barns mais temiam, finalmente, aconteceu: Elas terão de se apresentar juntas. Ao descobrir que tocarão num lendário palco country de Nashville e que encerrarão o show num dueto, disparos afiados são lançados entre as duas cantoras que evitaram este “encontro” o máximo possível. Após muito bater a cabeça, a veterana bate a porta de Barns e diz que já que estão nessa situação, a resolverão da maneira mais profissional possível. A grande surpresa vem quando Rayna finaliza a justificativa afirmando que está lá pra escrever a música da apresentação junto com garota problemática. Pensei que daria mais merda nesse encontro, mas me enganei e poucos minutos depois, o dia tinha amanhecido e Rayna tinha entregue para Liam e Deacon a letra da música. Elas se apresentam, a apresentação fica do c*r*lho e o público vai ao delírio! No fim, não se sabe afirmar se essa rivalidade entre as cantoras continuará, já que os diretores da gravadora adiantaram entre si que a música cheirava a hit e deixaram implícito que pretendem lançá-la comercialmente. Assim, “Nashville” apresentou um dos melhores episódios do seriado, sem dúvida.

Confira abaixo a promo do oitavo episódio: